教育與藝術工作者尤昭良副教授最新的中篇小說《塞尚、大師們、與我》CÉZANNE, MASTERS, AND ME中、英文版於3月28日在國立臺北護理健康大學圖書館舉行新書發表會。本次活動在國北護吳淑芳校長的鼎力支持,以及校內同仁們的熱情參與下圓滿呈現。來自學界、藝文界的貴賓,以及熱愛藝術與哲學的讀者齊聚一堂,共同見證這場藝術、哲學與跨文化交融的盛會。

尤老師分享將學術研究改寫為大眾小說《塞尚、大師們、與我》並英譯的過程。他指出,十九/二十世紀之交「現代繪畫之父」塞尚的創作思維與同期著名哲學家柏格森的思想有著深刻的相似性,但由於塞尚在競爭激烈的畫壇中有意保持私密,以及隨著柏格森思潮後來的爭議與淡出,導致這一觀點以往僅受到極少的關注,現存文獻鮮少, 研究難以進行,曾使得他長期處於焦慮中,直到獲得加拿大多倫多大學沈清松講座教授的指導才安心進行,並於2002年順利完成博班論文。畢業後再進行半自傳式中文小說書寫(原名「塞尚密碼」),2024年英譯與精修後改為現名。

隱藏於畫作中的哲學線索

小說主角、中年轉業進修的尤謝謝 (諧音意指: 中文「感恩」、台語「興旺」、法文「追尋」)在藝術探索的旅程中,發現塞尚真實的兩幅畫作——作於1896現藏於巴黎奧賽美術館的《Gustave Geffroy 肖像》與畫於1899現藏於小皇宮美術館的《Ambroise Vollard肖像》均含有塞尚知名的三種圓體: 「圓柱體、球體、圓錐體」(註: 象徵「身心一體」),而且,構圖中隱藏著三種柏格森哲學的重要圖示:「蜆形」、「水平與垂直線」、「圓錐體」 (分別代表直覺、時空、與記憶感知)。

尤老師表示:「這不僅是一場藝術與哲學的對話,更是對藝術與人生、現實與夢想的探索與創作。透過小說,我希望讓讀者感受到塞尚如何在孤獨中運用視覺語言轉化柏格森思想,奮力開創現代繪畫新紀元的真誠努力,並從中發現生命的交流與情感共鳴,以及東西方藝術與哲學心靈的借鏡與互通。」

從馬諦斯到杜象塞尚的藝術傳承與柏格森思潮

除了塞尚的創作奧秘,尤老師也略述諸多塞尚的後繼者,如野獸派、立方體派、未來派、奧菲派、達達派的代表們如何於世紀初各自運用柏格森哲學於精煉多變的風格。這便是他的論文續集《創造與變現: 現代繪畫的柏格森風》的主要內容。但他也強調藝壇的柏格森風只是一段熱潮的群體表現,並非絕對,更非藝術發展的全部。

尤老師感謝塞尚等大藝術家們的創作激盪,以及眾前輩所積累的研究成果,促成這一美妙的藝術發現與書寫。小說的主角,儘管感覺自己像小說封面《玩牌者》裡那個旁觀的小孩,很榮幸參與其中並與大家分享。

讀者熱烈迴響,哲學、藝術與人生交織的啟發

活動現場反應熱烈,許多讀者紛紛提問,討論塞尚畫作的解讀、柏格森哲學的影響,以及小說創作的時間、背景與心得。一位提問者表示:「這本書讓我重新審視塞尚的作品,也讓我對現代藝術與哲學的互通有了全新的理解。」另位來賓表示: 「畫中象徵符號的哲學意涵賦予塞尚畫作全新的解讀層次。」

哲學教授鈕則誠更高度評價:「這不僅是一場對藝術的理解,或個人生命歷程的記錄與反思,更是一次對人類智慧的深度回顧。」一位文字工作者評論道:「通過這本書,作者成功地將一個百年來被遺忘的藝術與哲學的重大聯繫重新呈現給現代的讀者群。」

另一位讀者分享道:「本書不僅打破了藝術與哲學之間的隔閡,更引領讀者進入一場深刻的心靈探索之旅。藝術創作與文化、時代背景以及個人的經歷密切相關。」

國際流通中文版與英文版同步上市

《塞尚、大師們、與我》以中文與英文兩種版本先後發行,並經由「台灣學人出版網」(EHG Books)於亞馬遜全球流通,讓國際讀者也能一同探索塞尚藝術的深層底蘊與對現代繪畫的關鍵啟發。這不僅是對臺灣文學作品的推廣,也展現了臺灣藝術研究者在國際藝文領域的潛在影響力。

三民書局網路: https://www.sanmin.com.tw/product/index/013662314

https://www.sanmin.com.tw/product/index/013536483

亞馬遜作者專頁www.amazon.com/author/calvin.yu

以上訊息由《塞尚、大師們、與我》作者尤昭良提供